風，可以写出形状

----康成元将军《風》字书法艺术之浅见

----中国通俗文艺研究会会长 楚水

有点类似瘦金体、古代少有的典型艺术型皇帝宋徽宗，朝廷考试画家，拟就的题目：

踏花归来马踏香

----怎么能画出或写出花的香味，在马蹄之间萦绕，而自己观后，如若阵陈花香盈盈而来，沁人心脾，让人陶醉。这几天老楚同志楚某被扬州八怪之一----著名画家李方膺先生自题《潇湘风竹图》：

画史从来不画风

我于难处夺天工。

请看尺幅潇湘竹

满耳丁东万玉空。

----所隐藏的画史不画风，之“风”深深吸引，纳于其声，而惑于其形，百思而不得其解。这位艺高人胆大的画家李方膺，分明于难处巧夺天工，画出了风的声音。如若疾风吹拂竹叶之嗖嗖于耳，而让人肃然而感喟翠竹之劲竹。那么，能否写出或者画出：

风---这种大自然中，不可具象的形状呢？

----客观地讲，这是一个远比宋徽宗踏花归来马蹄香，芙蓉城下水茫茫，以及蛙声十里出山泉更难的命题，非寻常之功力而能完成，如画家蒋兆和所写《杜甫》----让人一看就觉得一代诗圣杜少陵，就应该是这样的精神气度。而这决非寻常之力，而能把握。

古人云：踏破铁鞋无觅处，得来全不费功夫。这几天恳请著名书法家康成元将军，为我会即将出版的《毛泽东签名艺术解析》题词，于是乎，就在百度上浏览其书法，忽然发现康成元将军这幅《風》，别具一格，让人耳目一新，真可谓是众里寻他千百度，蓦然回首，那人却在，灯火阑珊处：

左不落款时间，刻意大幅留白，寓意风从冥冥空旷之中来，傲游八极，吞吐八荒。右边好像是刻意裁去一边，似狂风骤雨嘎然而止，壮怀激烈。

----让人觉得如果风，真的有形状的话，应该就是这种形态，如蒋兆和之写《杜甫》之肖像，唯妙唯肖。写出了风、雨、雷、电，大自然中习以常，却不可名状的“风”的形态与情势。就在为文之前，又发现一幅康成元将军已刻成框额的《風》字，如微风盈盈于框额之上，又缕刻于木质之中，如若时人之谓：缕刻阳光，感觉风就应该是这样的形状。

康成元将军似乎与扬州八怪中的不少人，心有戚戚焉而多有灵犀。其爨文爨字与金农先生异曲同工，而现在已具雏形的形爨，仅从艺术角度而言，其实已经超过了金农的漆书，更有自己独特的艺术价值。然而，谈及康成元将军的书法艺术，肯定也无法回避究竟是艺术书法，还是书法艺术，这一当今书坛的热门话题。老楚同志认为文以载道，墨以传情，颜鲁公真卿一门忠烈，其《祭侄文稿》，要远比其之《自身告书》更能震撼人心，因为，感人情者，莫乎于真，感人心者，莫乎于情，寓情于真，方有此天下第二大行书的诞生。而每每读之，总让人热泪盈眶，这才是真正的书法艺术。

古往今来，无论是魏晋南北朝，唐宋元明清，中国书法无论是帖兴碑衰，还是碑兴帖衰，抑或碑帖结合，中国书法始终离不开一个最简单，也最实际文化传统——就是临碑写帖。如果不读碑，不临帖，就无传承，如若无本之木，无源之水，根本无法承载博大精深的中华文化。比如金农的漆书就有北魏寇谦之撰文的《中岳嵩高灵庙碑》的影子，所以，最耐人寻味的是能够寓仙风道骨于古拙之中，而别见苍劲。

康成元将军临写《爨宝子碑》近半个世纪，“用最大的功力打进去，用最大的勇气打出来”----目前，一种完全可以称之为“行爨”的新型字体己见雏形，是为真正意义上的书法艺术，故而，老楚同志特意《風》字上加上书名号，以示对真正意义上书法作品的尊重，墨以载道，如立言立德，非著鸿文而得之。

如果再回到当今书坛而观之，孙晓云主席坚持书法艺术之论，才是真正的弘扬中国书法的向上一路。因为内容决定形式，没有内容，又怎么能去妄谈形式？所以，艺术书法之说，本身就是虚妄之论，比如大自然中的风字：微风拂面，如坐春风，狂风呼啸，暴风狂舞，等等之等等，又有谁能如扬州八怪之一李方膺那样画出风的声音，像康成元将军这样写出风的神态呢？所以，艺术之艺术，非劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人，而是而是莫愁前路无知己，天下谁人不识君，就康成元将军所书的《風》，清风徐来，如坐春风，让人回肠荡气，神清气爽⋯⋯