从掌中的曲线 到艺术融入日常
同一种曲线语言,可以成为雕塑,可以成为指尖玩具,也可以进入时尚与城市空间。
在许多人的书桌或包袋里,都躺着一个能随手扭转的治愈“小家伙”— Tangle® 扭扭乐。
它没有固定的“正确形态”。每一次转动,都可以重新开始;每个人拿在手中,都会创造出不一样的结果,成为风靡全球的解压神器。

但鲜有人知的是,Tangle 并不是从产品设计诞生,而是源自美国雕塑家李察·莎伟仕(Richard X. Zawitz)长达半个世纪的艺术探索。

始于掌心的艺术哲学:把雕塑变成“可触摸的能量”
40多年前,莎伟仕受东方哲学的启发,在艺术的创作中持续思考形态、能量与空间的关系。自然界中鲜少有绝对的直角,海浪、藤蔓与、沙丘都呈现出绵延的曲线与螺旋。在他眼中,这种流畅的曲线,正是生命力的终极载体。

艺术常常让人觉得遥远,但无论是大型雕塑,还是掌中的Tangle,对莎伟仕而言,都是人与形态之间的一场对话。Tangle不仅是玩具,更是一件可随心翻转、随时触摸的“掌中雕塑”,每一次扭动都是一次无边界的共同创作。
从雕塑,到玩具,再到时尚——改变的是尺度与媒介,不变的是那条不断生成新形态的曲线。它也曾走入流行文化与国际时尚的镜头。

莎伟仕和时尚界的以往合作,来源于品牌公开资料
从“掌中灵感”到“城市空间”:在前海嘉里中心,艺术成为日常
李察·莎伟仕与深圳前海嘉里中心联合呈献的全球雕塑巡展《无限创意,无限生活》于8月正式启幕。

展览将莎伟仕对“无限形态”的追求,与前海嘉里中心“The Good Life”的愿景相连,发出一份邀请,回归当下,保持好奇,一起创作。

开放空间的雕塑,和手里的 Tangle,说的是同一件事:不同背景的人,在同一片开放、绿色的城市空间里相遇、探索共创,让新的可能持续生长。


从掌中到城市,从一个人的探索,到许多人共同参与的创作。艺术无需刻意寻找,它可以发生在每天经过的空间,也可以存在于每个人的日常。


带上你的 Tangle,来一场“大与小”的创意打卡
艺术不一定只能被远远观看,它也可以被拿起、被触摸、被穿戴,甚至成为生活的一部分。
这一次,不妨着你的 Tangle,一起去前海嘉里中心打卡解锁新玩法,感受这场从指尖延伸至城市的“无限创意”吧!
展览信息

展览名称:《无限创意,无限生活》
展览时间:2026.08 – 2026.11
展览地点:广东省·深圳市·前海嘉里中心

文字丨艺无限
图片丨版权自艺术家及合作品牌公开资料




